Artistes en résidence au Silo actuellement
EDITO
Le moulin de Boigny est un lieu dédié à la création artistique et contemporaine, un « gîte d'artistes » à la campagne, à une heure de Paris, dans un cadre bucolique, fort de son histoire, adapté à la création artistique. La polyvalence des espaces nous permet d'accueillir tout type de projet artistique : art numérique, musique actuelle, théâtre, danse, arts de la rue. Les compagnies accueillies sont émergeantes ou confirmées, à tout stade de création et peuvent partager ou non leurs compétences sur le territoire.
Thomas Garnier
Déséquilibre(s) - The Ambassadors
installation plastique et numérique
Au sein du festival La Science de l'Art organisé par le Collectif pour la Culture
Un projet sculptural et d'installation qui repose sur un ensemble de structures imprimées en 3d qui semblent figées au moment de leur effondrement. Leur mise en lumière par rail automatisé projette un jeu d'ombres subtil, donnant l'impression d'un paysage surréaliste.
avec
Thomas Garnier : plasticien numérique
Julien Coyne : astrophysicien & ingénieur en optique
cie Vibrisses
Evila
danse
Après Rosalie qui interrogeait les rapports de séduction dans les danses, Evila s'attaque à la question de la sexualisation des corps féminins. Cette nouvelle pièce chorégraphique, rythmée par les trois temps de la valse, applique tour à tour des imaginaires sexualisants mainstream à quatre personnages, dans un mouvement de construction et de déconstruction. Evila propose une réflexion forte sur nos rapports aux images, aux postures qui fondent les rapports de genre, dans un mouvement de libération et de réappropriation féminine.
conception et chorégraphie : Joséphine Tilloy
musique originale : Hugues Laniesse
scénographie et assistante à la dramaturgie : Rim Cividino
costumes : Cécile Box et Irène Rebeté
interprétation : Camille Da Silva, Ghislaine Louveau, Léa Mécili et Livia Vincenti
cie Vik and Rababas
Digitôle
jonglage et musique
Entre le monde infaillible du digital et l'expression «se prendre une
tôle», il y a Digitôle, produit d'un système contradictoire défaillant, câblé sur
les fréquences à hautes tensions du vivant. Trois jongleurs gesticulent
au rythme effréné d'une machine, une technologie semblable à une Game-Boy
avec
les jongleurs : Raphaël Jacob, Baptiste Ghibaudo, Baptiste Jeannequin
le musicien/danseur : Victor Gosset
cie Index
EXIsTENCEs
théâtre, marionnette, musique
EXIsTENCEs est un spectacle qui s'inspire très librement de l'essai philosophique d'Albert Camus, Le mythe de Sisyphe dans lequel il s'interroge sur le sens de l'existence humaine au regard de sa propre lecture et tentative de compréhension du monde.
Plus de 70 ans plus tard, une jeune trentenaire s'empare de ces réflexions pour tenter d'en dessiner un tableau contemporain. Cherchant à mettre en scène la philosophie de l'Absurde, la pièce démarre par un spectacle de marionnette traditionnelle qui s'interrompt subitement lorsqu'une des marionnettes meurt. À cet instant, la marionnettiste décide d'arrêter le spectacle pour s'interroger sur le sens de l'existence.
avec
écriture et conception : Lucile Beaune
jeu : Lucile Beaune et Valentine Martinez
regards extérieurs : Pierre Tual et Jérôme Rouger
construction (décors) : Laurent Cadilhac
création sonore : Eve Ganot / David Hess
regard extérieur magie : Pierre Moussey
Théâtre de Buée & La Fabrique SoMArT
Zones de guerre
théâtre
Nous voulons parler de la guerre ; c'est quelque chose que nous ne connaissons pas et qui nous encercle. Qu'est-ce que la guerre d'hier et celle d'aujourd'hui ? Nous nous appuons sur des récits de soldats, d'auteurs qui ont écrit la guerre, sur des travaux d'essayistes qui ont pensé cette évolution.
un projet de et avec Séverine Batier & Serge Cartellier
mise en scène : Séverine Batier, Serge Cartellier et Sophie Faria
lumières : Bilal Dufrou
dramaturgie : Séverine Batier
cie les Chacals Rouges
Les Amants de Bogotá
théâtre
Les Amants de Bogotá raconte cette volonté de sortir des stéréotypes clivants et erronés qui accompagnent l'image de la femme dans les histoires. Ici, Nice
est une femme et elle est le personnage principal sans être le sujet d'une relation amoureuse. Elle ne se réalisera pas grâce à une histoire d'amour, mais plutôt grâce à une prise de con?ance personnelle, en apprivoisant son alter-ego monstrueux, et en s'ancrant dans la réalité grâce à une amitié nouvelle.
écriture et mise en scène : Margaux Villain Amirat
avec :
Lia Khizioua Ibañez,
Arthur Provost,
Théo Kerfridin,
Paul Delbreil,
Framboise d'Ortoli,
Margaux Villain Amirat
scénographie : Maud Chanel
lumière : Arthur PeEt
son : Thibaut Farineau
Costumes : Françoise Leger
cie Sur le Pont
Frangines
danse
Frangines est un rituel chorégraphique avec 5 femmes-danseuses dans l'espace public. Ensemble, nous allons jeter un sortilège pour tenter de transformer quelque chose. Pour questionner les contraintes de nos corps de femmes, renouer avec sa puissance, inventer des rituels collectifs.
avec :
Aurore Del Pino : chorégraphe, interprète
Marie-Ananda Gilavert
Julie Sicher
Marie Leblanc
Nawel Oulad
costumes : Camille Cottalorda
regards complices : Flora Pilet et Agnès Guy
cie Index
Le Rempart
magie et paroles
Il y a quelque mois, j'ai découvert par hasard l'existence d'un groupe d'activistes discrets et mystérieux : « le rempart de vigilance et de défense contre le désenchantement du monde ». Amusé par ce nom, et piqué de curiosité, j'ai cherché toutes les informations disponibles à leur sujet. Selon eux : « La racine de la crise écologique est une crise de la sensibilité qui se manifeste par la disparition de l'émerveillement dans nos pratiques quotidiennes et par l'appauvrissement de nos imaginaires. » Dans une de leurs vidéos, ils invitent : « les scientifiques, les artistes et les illusionnistes à rejoindre la lutte pour défendre le vivant sous toutes ses formes ».
projet de Pierre Moussey,
porté et accompagné par la compagnie INDEX.
?
écriture et conception :
Pierre Moussey
?
écriture, conception et interprétation : Pierre Moussey
?regard extérieur : Lucile Beaune
cie Nectarines
L'Histoire de la Princesse
théâtre
L'Histoire de la Princesse ou le Procès de la Belle au Bois Dormant
Plongée dans un profond sommeil maléfique, la Belle au Bois Dormant revient à la vie avec le baiser du Prince Charmant, et ils vécurent heureux et eurent beaucoup d'enfants
du moins c'est l'histoire encore racontée aux petites filles d'aujourd'hui.
Mais en réalité personne ne sait ce qu'il se passe après le réveil de la Princesse et le réveil lui-même pose question. Ce que l'on sait en revanche, c'est que la Princesse s'est retrouvée dans le monde, notre monde...
avec
laura Bauchet : metteuse en scène
Marion Slaney : assistante à la mise en scène
Romain Portolan : créateur lumière
les comédiens :
Samy Azzabi, Pauline Couturon, Madeleine Chevalier, Lucie Drouin-Meslé, Christabel Desbordes, Clémentine Moser, Matisse Bozon, Charlie Petit, Adrien Minder
cie Lloyd
Le Corps Marionnette
danse acrobatique
Un travail sur la capacité de résilience du corps et de l'esprit face aux perturbations tant extérieures qu'internes. Un corps «marionnette» qui subit et s'adapte à son enveloppe tout en ayant la contrainte de l'exposition au regard de l'autre.
avec
conception, création et interprétation : Guillaume Pierre
sous le regard complice et chorégraphique de : Jason Ribes
regard technique : Yaquin Deng
musique : Diego Ribes
cie Sur le Pont
Frangines
danse
Frangines est un rituel chorégraphique avec 5 femmes-danseuses dans l'espace public. Ensemble, nous allons jeter un sortilège pour tenter de transformer quelque chose. Pour questionner les contraintes de nos corps de femmes, renouer avec sa puissance, inventer des rituels collectifs.
avec :
Aurore Del Pino : chorégraphe, interprète
Marie-Ananda Gilavert
Julie Sicher
Marie Leblanc
Nawel Oulad
costumes : Camille Cottalorda
regards complices : Flora Pilet et Agnès Guy
Yeliz Trio
Moon Palace
musique
Un jazz raffiné, sonore, aux inspirations multiples, qui vont d'Anouar Brahem à E.S.T. en passant par Ravel ou encore Bartok. Une musique hybride et vivace, une originalité absolument inédite, une force élancée et unie.
avec
au piano : Mathieu Bélis
au violoncelle : Nicolas Carpentier
aux percussions : Thomas Ostrowiecki
Ma Petite Compagnie
Rose
danse
Quel a pu être notre premier mouvement? Quel pourrait être le dernier?
"c'est au moment où, grâce à l'allongement de l'espérance de vie, nous avons le plus de chance de vivre la totalité des âges, que jamais pourtant il n'a paru aussi démuni sur la manière de parcourir le chemin, du berceau à la tombe"
chorégraphe et danseuse : Fanny Coulm
musicien : Laurent David
cie Leste
Infléchies
danse
Un duo qui aborde la notion de transformation. Le travail sur la pièce vient d'un geste fort : celui de sauter. Autour de ce geste, des brèches s'ouvrent et se déploie tout un cheminement silencieux, sous-terrain.
avec
chorégraphie : Mariam Faquir
interprétation : Ghislaine Louveau
mise en musique : Ségolène Neyroud
Pied de Biche - Sophie Boquet
On s'enferme dehors puis on essaie de rentrer
danse et théâtre
Je travaille dans chacune de mes pièces en relation étroite avec des textes : après un travail autour de Raymond Carver sur mes deux dernières créations, à la lecture de Salle N°6, nouvelle d'Anton Tchekhov , je suis éblouie par les correspondances entre ces deux écrivains. Leur filiation littéraire, m'autorise à imaginer cette création. Chez les deux : les thématiques de l'échec, de l'ennui, du désir de solitude et de l'impossibilité de vivre sans les autres
conception, chorégraphie, mise en scène et écriture : Sophie Bocquet
collaboration artistique et interprétation : Tom Grand Mourcel, Constantin Leu, Luc Jenny
chant : Bianca Iannuzzi
création lumière - scénographie : Luc Jenny
son : Ritthy Taing
cie Wao
POing(carré)
danse
« POing(carré) représente pour moi le partage, la transmission d'une étude et de rencontres particulières. La résultante d'un plongeon sans fin qui ne cesse de me surprendre par sa richesse et la sincérité qu'il réclame.
avec
Décor : John Totoff et Claire Bouillot
Photographie : Ghislaine Bouillot
Musique : Biréli Lagrène, Niklas Paschburg et Melanie de Biaso
cie Desordinaire
Parfum Subtil
duo de rue en déambulation
Parfum Subtil est un spectaclequi plonge le petit groupe de public dans l'exploration quotidienne des rues, en le faisant entrer dans les sensations féminines de l'extérieur. De manière loufoque, impromptue, dramatique parfois, les deux personnages entraînent imperceptiblement le public dans leur aventure.
avec
conception, écriture et jeu : Amandine Grousson, Susan Redmond
mise en scène et aide à l'écriture : Magalie Ehlinger
coordination de projet : Maïa Berling
cie Atmen
Fractions
danse
Fractions est constitué de plusieurs pièces ou « fractions » de 5 à 15 minutes
Elles ont pour vocation d'être présentées in situ.
Chaque fraction développe un schème de mouvements à partir d'une matière soit organique issue de mouvements internes circulaire et ondoyants soit d'une matière constituée de segments, de formes angulaires.
avec
conceptrice/chorégraphe Françoise Tartinville
danseuses Marie Barthélémy, Olivia Caillaud, Carole Quettier, Stéphanie Pignon
assistante artistique Corinne Hadjadj
conseiller musique Diemo Schwarz
cie Ode et Lyre
L'élan des langues
musique
Textes sur l'Amour, violent, tendre, sulfureux. Les deux personnages s'aiment mais pour combien de temps ? Le temps d'une Noce ? Les deux acteurs partagent leurs propres souvenirs avec les spectateurs, les invitant à leur mariage
avec :
Stéphanie Marco : jeu et chant
Paul-Alexandre Dubois : jeu et chant
Vanessa Sanfilippo : jeu et piano préparé
Zita Cochet : vidéo live
textes de Nadège Prugnard et Eugène Durif
Collectif 2222
Le Syndrome de Dédale
clown
Nous parlons de la bureaucratie, des labyrinthes administratifs et de l'absurdité des systèmes qui visent à réduire la complexité des êtres humains à des cases sur des feuillets CERFA. Nous tentons d'exposer comment une société particulière regarde, dirige, accueille ou rejette une partie de sa population. Les personnages naviguent vaille que vaille les circonvolutions ubuesques de ces institutions, portant sur eux les piles de papiers résumant leur histoire, auxquelles il manquera à coup sûr au moins une page.
avec
metteur en scène : Tibor Radvanyi
assistante à la mise en scène : Manon Dumonceaux
les comédiens :
Victor Barrere
Paul Colom
Marie-Elisabeth Cornet
Harry Kearton
Manon Dumonceaux
Julia Free
Paramour Compagnie
At first, I was afraid
danse
Comment sortir de l'inquiétude de vivre, de ces zones sombres que nous traversons parfois ? "At first, I was afraid" est une pièce pour une femme seule dans la tentative de sa réponse. L'ombre qui l'entoure est faite de troubles et de solitude. Au début, elle a peur. Elle a peur, alors elle se tourne vers le miroir, pour s'assurer qu'elle ne disparaît pas.
avec
chorégraphie et interprétation : Jeanne Alechinsky
costume : Anna Carraud
lumière : Léo Lévy-Lajeunesse
création sonore : Nicolas Rouleau
La Compagnie Un soir ailleurs
Affleurée
danse
Affleurée est une danse de l'imaginaire. C'est une cérémonie où les artistes convient 30 personnes, enfants et adultes, afin de partager les secrets de la pousse, de l'éclosion et de la vie d'une fleur, un moment pour partager la présence de la fleur, l'existence du souffle du vent, des bruits de la nuit, de la chaleur du soleil, des cascades de pluie
avec
danse & chant : Claire Le Michel
un musicien
deux chorégraphes
cie Luciernaga
Les Ours
danse et théâtre
création de Cassandre Herpin
avec :
Chloé d'Arcy, Gaël Giraud, Martine Virassamy, Jorge Pardo, Camilla Scarno et Cassandre Herpin
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