Artistes en résidence au Silo en 2018 (liste non close)
EDITO
Depuis 2013, le Silo accueille des artistes en résidence. Le lieu a été entièrement aménagé à cet usage mais n'étant pas encore chauffable (surtout les espaces de travail), les périodes d'accueil sont restreintes aux jours favorables météorologiquement parlant, soit de début avril à mi-novembre
cie Tam
Rosalie
danse
Rosalie, c'est une histoire de femmes (mutantes) à travers le temps qui relève d'enjeux esthétiques, sociaux et culturels.
Joséphine Tilloy, chorégraphe.
Ghislaine Louveau, Léa Mecili, interprètes
Hugues L., compositeur
Ellinoa
musique
Ellinoa s'entoure cette fois de deux complices magiciens des cordes graves, Arthur Henn à la contrebasse et Juliette Serrad au violoncelle, pour développer un nouveau répertoire intimiste mais puissant, concentrant modernité jazzistique et sensibilité enivrante.
Ellinoa : voix / composition
Juliette Serrad : violoncelle (voix)
Arthur Henn : contrebasse (voix)
Yasminee Lepe
L'Ordure
déambulation
spectacle déambulatoire chorégraphique qui nous ouvre à des questionnements sur l'identité, la mémoire, la capacité humaine à l'adaptation, sur la peur d'oublier nos propres souvenirs , de devenir une étrangère à soi même qui nous pousse à sauver ces objets de l'abandon, récupérer des histoires délaissées et les faire vivre encore une fois.
Direction artistique: Julie Jourdes et Yasminee Lepe
Chorégraphies: Yasminee Lepe
mademoiselle Nine
show 2017
chanson pop
Il y a un parfum de cabaret, cirque, folies tsiganes chez Mademoiselle Nine
Ses chansons sont envoûtantes, mélancoliques, sensuelles, palpitantes, enflammées de joie tout à la fois
sortie de résidence le jeudi 26 au Silo
La danse chevillée au corps, elle embrase la scène et nous ballade, non sans humour, sur les routes alambiquées de l'existence, où l'émerveillement de l'enfant côtoie la clairvoyance du grand sage.
chant : Céline Bernat
percussions : Dario de Filippo
accordéon : Alexis Kune
cie Anticlimax
//SUJET NOUS
théâtre et numérique
//SUJET NOUS est un dispositif théâtral et numérique, un work in progress qui se construit à partir de résidences sur des territoires et de rencontres avec les habitants, sous forme d'ateliers d'écriture ou de collecte de paroles organisées dans l'espace public.
metteuse en scène : Anne-Sophie Juvénal
scénographe : Cassandre Boy
King Kong Orcheztra
fanfare
Cet ensemble de 7 musiciens a choisi le répertoire de Frank Zappa, musique orchestrée, aux rythmes asymétriques qui puise ses racines dans le blues, le rock, le free jazz avec des arrangements puissants, parfois grinçants...
concert sous chapiteau le 12 mai à 21h
Alto Sax: Edwige
Tenor Sax: Jean-Sébastien
Trumpet: Thomas
Trombone: Marc
Sousaphone: Philippe
Snare drum: Béranger
Bass drum: Steve
cie Têtes d'Affiche
L'épopée fantastique
art de la rue - clown
L'ambition du spectacle est de permettre au trio clownesque d'investir le genre de l'épopée fantastique,avec la volonté et la naïveté qui leur est propre.
Et à partir de la façon d'incarner un personnage ou de raconter l'histoire, nous tenterons d'interroger ce qui constitue la nature héroïque d'un personnage.
avec :
Guillaume Lung Tung
Yvan Mésières
Guillaume Thiery
regard extérieur : Mickael Egard
collaboration artistique : Hélène Ventoura
Collectif 2222
Traverser la rivière sous la pluie
clown
Deux familles de clown essayent de traverser une rivière qui est aussi une frontière, deux gardes de l'autre côté font des rondes
Toute solution est envisageable pour passer.
avec 7 acteurs venant de 5 pays différents
avec :
Yen-Ling Chang Taïwan
Sturla Alvsvåg Norvège
Tibor Radvanyi France
Sencan Oytun Tokuç Turquie
Paul Colom France
Elisabeth Margereson - Royaume Uni
Andrea Boeryd Suède
mise-en-scène : Thylda Barès
cie Xanadou
La ferme des animaux
théâtre
d'après "La ferme des animaux" de Georges Orwell
Ce spectacle se veut être un dialogue entre une oeuvre majeure de la littérature et un collectif qui parle de son temps, de ses peurs et de ses difficultés.
adaptation et conception : Boris Zordan
avec :
Susan Redmond,Marie Rubert Franchi, Samuel Ségura
Sarah Ulysse, Louis Zampa, Boris Zordan
scénographie : Mathieu Lorant
accessoiriste : Pauline Fousse
cie la Neige est un mystère
La Montagne
clown
Un explorateur, un scientifique, un ingénu, un clown, un homme de scène voudrait comprendre le monde, le vide et l'infini. « Que fais-je ici ? » se demande-t-il.
Conçu et interprété par Guillaume Mitonneau
Coécrit et mis en scène par Thomas Chopin
Bande son : Thomas Chopin, Gaspar Guilbert
Création lumières : Antoine Duris
Collaborations artistiques : Catherine Dolto, Paola Rizza, Claire Dosso
Compagnie Yumé Arts
Zyklus
Lieders dansés
Trois corps évoluent sur scène, trois corps féminins, trois interprètes : une danseuse, une pianiste et une chanteuse.
Toutes les trois sont la voix d'une même femme, dont chacune des facettes se reflètent l'une dans l'autre, se confrontent et se répondent, au travers de l'expérience de l'amour, de la mort et de la filiation.
Alice Gregorio, mezzo soprano
Namiko Gahier-Ogawa, chorégraphe et danseuse
Tonia Makatsianou, pianiste et comédienne
Dorli Lamar, collaboration à la mise en scène
cie la Halte Garderie
Mon Salon
danse
La Halte Garderie poursuit son exploration sur les singularités, le rapport aux normes en proposant une installation performance interactive, évolutive entre un plasticien multimédia et un danseur-comédien
Danseurs : Antonin Chediny, Dorothée Goxe, Clémence Pavageau,
Comédien : Jason Rodanet
Plasticien : Barthélémy Antoine-Loeff
cie Hippocampe
Si tu n'étais pas de marbre
mime corporel théâtre
Conçue comme un poème visuel, corporel et en mouvement, cette pièce explore les rapports du créateur à sa création. La Compagnie Hippocampe cherche l'inspiration dans les sculptures - notamment celles de Camille Claudel et Auguste Rodin -, donne vie à la matière et confrontedésir de création et exaltation amoureuse.
Metteur en scène : Luis Torreão
Auteurs & Interprètes : Sonia Alcaraz, Guillaume Le Pape, Mélody Maloux, Luis Torreão
Lumières ; Eugénie Marcland
cie la Halte Garderie
Mon Salon
danse
La Halte Garderie poursuit son exploration sur les singularités, le rapport aux normes en proposant une installation performance interactive, évolutive entre un plasticien multimédia et un danseur-comédien
Danseurs : Antonin Chediny, Dorothée Goxe, Clémence Pavageau,
Comédien : Jason Rodanet
Plasticien : Barthélémy Antoine-Loeff
Association Kachashi
Waku-Waku
danse
Nous explorons le corps en crise. Que se passe-t-il quand nous ne pouvons plus contrôler nos gestes ? Que peut un corps contraint ? Ne pouvons-nous pas élargir nos normes du corps fonctionnel ? Nous pouvons bien plus que nous le pensons...
chorégraphie et interprétation :
Madeleine Abassade
Philippe Chéhère
Véronique Ray
cie Metaphore
De l'aube au crépuscule
marionnettes
Avec pour toile de fond l'univers du cirque, "De l'aube au crépuscule" évoquera différentes étapes représentatives de la construction d'un individu et de la nécessité d'oser se tromper encore et encore pour devenir un homme et le rester tout au long de sa vie.
avec :
Philippe Calmon
Eveline Houssin
Sévane Sibesma
Alexandre Schreiber
cie Désordinaire
L'entente est martiale
danse
Après le décalé et rythmique "Comment te dire", la compagnie désordinaire s'attaque à une deuxième création collective : "L'entente est martiale". La recherche prend une dimension plus physique pour explorer et s'amuser des rapports de lutte qu'induit la chose collective. La compagnie s'empoigne, s'agrippe, s'attrape, prend au sérieux le mouvement des corps, et prend encore plus au sérieux sa capacité à en extraire du rire.
avec
Maïa Berling
Carole Fages
Joseph Kempf
Susan Redmond
co-metteur en scène : Alexandre Pavlata
cie Métamorphose
In Between
danse
La rencontre improvisée entre musique avec Isabelle Olivier et sa harpe et danse en la personne d'Iffra Dia. De par son identité multiple et par son ouverture stylistique, il est le partenaire idéal d'un croisement entre deux mondes différents, un mélange urbain et rural ce qui est le point de départ de la création « In Between ».
musique et harpe : Isabelle Olivier
chorégraphie : Iffra Dia
cie la Halte Garderie
Mon Salon
danse
La Halte Garderie poursuit son exploration sur les singularités, le rapport aux normes en proposant une installation performance interactive, évolutive entre un plasticien multimédia et un danseur-comédien
Danseurs : Antonin Chediny, Dorothée Goxe, Clémence Pavageau,
Comédien : Jason Rodanet
Plasticien : Barthélémy Antoine-Loeff
cie Leste
Fil Bayti
danse
Ce travail puise dans des sources diverses, éprouvées ou fantasmées : entre ici et ailleurs, entre introspection et ouverture. Il vient d'abord d'une recherche sur la perception du temps, comme autant d'élans, de jaillissement, de renoncements, d'envie d'avancer ; au travers une marche en cercle qui donne la sensation de traverser des territoires infinis et diverses.
La giration amène autant à l'introspection, voire à l'ivresse, qu'à la recherche d'ouverture, de l'autre.
Chorégraphie : Mariam Faquir
Interprétation : Ghislaine Louveau
Conseil son & Enregistrements: Antoine Garry
cie Dé-chainée
Tout ira bien
théâtre gestuel
C'est l'histoire d'une femme qui se questionne et se bat, qui lutte et qui résiste. Une femme capable de rire d'elle-même malgré toutes les claques du destin. En mélangeant savamment les esthétiques du clown et du théâtre gestuel,Tout Ira Bien, c'est la volonté de faire face aux aléas de la vie avec l'humour et le décalage comme armes d'affronts.
écriture et interprétation : María Cadenas
accompagnement artistique : Leandre Ribera
regard extérieur : Arianna F. Grossocordón
cie la Halte Garderie
Mon Salon
danse
La Halte Garderie poursuit son exploration sur les singularités, le rapport aux normes en proposant une installation performance interactive, évolutive entre un plasticien multimédia et un danseur-comédien
Danseurs : Antonin Chediny, Dorothée Goxe, Clémence Pavageau,
Comédien : Jason Rodanet
Plasticien : Barthélémy Antoine-Loeff
cie Très bien et vous
Le trappeur des terres de l'ouest
clown
Bon sang, mais qui est cette femme ? D'où lui vient ce regard lucide et poignant sur la société ? Et cette démarche étonnante, à mi chemin entre une autruche et Lauren Bacall ? D'où vient elle ? Pourquoi amène-t-elle à présent un bidon de dioxide d'hydrogène sur scène ?
Un solo à la croisée des disciplines, théâtre, clown, théâtre gestuel, le point commun : raconter avec le corps et avec l'authenticité des émotions
Ecriture et interprétation : Susan Redmond
Regards exterieurs : Sarah Ulysse- Marie Rubert